Μια βραδιά με ελληνικά τραγούδια σε μουσική επιμέλεια και οργάνωση του Μανώλη Γεωργοστάθη. Τραγούδια που ταξίδεψαν και έγιναν γνωστά σε όλο τον κόσμο, έγιναν διεθνείς επιτυχίες από Έλληνες και ξένους τραγουδιστές και τραγούδια που σημάδεψαν την ελληνική μουσική.

Δέκα μπουζούκια, δέκα μουσικοί, δημοφιλείς Έλληνες τραγουδιστές, και  χορωδία 60 ατόμων σε ένα μουσικό ταξίδι από τον Βαμβακάρη, τον Τσιτσάνη, τον Θεοδωράκη, τον Χιώτη μέχρι τον Χατζιδάκι, τον Καλδάρα, τον Ξαρχάκο, τον Λοϊζο, με φόντο σκηνές από γνωστές ελληνικές και ξένες ταινίες και πλούσιο φωτογραφικό υλικό.

Ερμηνεύουν: Κώστας Μακεδόνας, Γιώτα Νέγκα, Ελένη Πέττα, Βαγγέλης Δούβαλης και η Θάλεια Προκοπίου.

Συμμετέχει: ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας

Με τη συνοδεία της Χορωδίας του ΟΣΕ και της Νεανικής Χορωδίας «Χαρταετοί».

Τα τραγούδια αποδίδει η Λαϊκή Ορχήστρα Ελληνικής Μουσικής «Έμμετρον»
Σόλο κλαρίνο: Θανάσης Βασιλόπουλος
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Μανώλης Γεωργοστάθης
Σκηνοθεσία: Τάσσος Μπιρσίμ

Παραγωγή: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

***

H κακοποίηση των γυναικών είναι η πιο επαίσχυντη παραβίαση των ανθρωπίνων δικαιωμάτων.
Δεν κάνει διαχωρισμό μεταξύ συνόρων, πολιτισμών ή πλούτου.
Όσο συνεχίζεται, δεν μπορούμε να ισχυριζόμαστε ότι κάνουμε ουσιαστική πρόοδο προς την ισότητα, την ανάπτυξη και την ειρήνη

Βασισμένο σε αληθινές ιστορίες κακοποιημένων γυναικών.
Τρεις ηθοποιοί – εννέα ιστορίες.
Ένα «παιχνίδι» ήχου, λόγου και κίνησης.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Μαρίνα Νατιώτη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Κεφαλληνού
Κατασκευή σκηνικού: Νίκος Μαρμαροτούρης
Παίζουν: Ανδρονίκη Αβδελιώτη, Μαρίνα Νατιώτη, Ελίζα Πιτσικώνη

Ημέρες παραστάσεων:

Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος:  10 €
Φοιτητικό:     5 €

Διάρκεια παράστασης: 60’

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ:

ARTMAGAZINE / FOR FREE / VIDEATRO / ΥΠΟΒΡΥΧΙΟ / Ως3

Χώρος Πολιτισμού @ΡΟΥΦ

 ***

«Το Παιδί και το Κουδουνάκι» είναι μία διαδραστική παράσταση με ζωντανή μουσική, όπου τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία, με την παραίνεση και τη βοήθεια των ηθοποιών, να επεξεργαστούν και να παίξουν με τα μουσικά όργανα που χρησιμοποιούνται στο έργο, όπως κιθάρα, φλογέρα, καμπανάκια, ντέφι, κουδουνάκια, ξύλο βροχής, φυσαρμόνικα και sea-drum.

Μια φορά και έναν καιρό ένα παιδί κρέμασε το κουδουνάκι στα κλαδιά ενός δέντρου για να κοιμηθεί. Όταν ξύπνησε το δέντρο είχε ψηλώσει και δεν μπορούσε το παιδί να το φτάσει, για να πάρει πίσω το κουδουνάκι του. Ζήτησε, λοιπόν, βοήθεια από τη φωτιά, το νερό, το βόδι, απ’ την γάτα και το ποντίκι.

«Το Παιδί και το Κουδουνάκι» βασισμένο στη λαϊκή σοφία διδάσκει με απλό αλλά ουσιαστικό τρόπο τη σπουδαιότητα του να βοηθάμε τον πλησίον μας και τη δυνατότητα να πετυχαίνουμε τους στόχους μας, όσο διαφορετικοί κι αν δείχνουμε, αν όλοι μαζί είμαστε ενωμένοι.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Διασκευή κειμένου- Σκηνοθεσία: Άννα- Σεβαστή Τζίμα

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Άννα- Σεβαστή Τζίμα, Βάγια Νοκολακοπούλου

Μουσική: Άννα- Σεβαστή Τζίμα, Αθανασία Νικολακοπούλου

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Άννα- Σεβαστή Τζίμα, Αθανασία Νικολακοπούλου

Πληροφορίες εκδήλωσης:

Πολυχώρος ‘Μορφές Έκφρασης’

Αλκμήνης 13, Αθήνα,

Κάθε Κυριακή στις 15.00

 Είσοδος 10 ευρώ

***

Πρεμιέρα: Παρασκευή 4 Νοεμβρίου και ώρα 21:00

KATAΔΙΚΟΣ ΜΟΥ… είναι ο διφορούμενος τίτλος του νέου θεατρικού έργου που συνυπογράφουν η Ελένη Ράντου, η Σάρα Γανωτή και ο Νίκος Σταυρακούδης.

Η νέα θεατρική δουλειά της Ελένης Ράντου θα παρουσιαστεί στο θέατρο ΔΙΑΝΑ, με τους: Ελένη Ράντου, Πυγμαλίονα Δαδακαρίδη και Oρφέα Αυγουστίδη στους βασικούς ρόλους. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Παλούμπης.

Ποια κοινή μοίρα συνδέει έναν αλλοδαπό διαρρήκτη, μια φιλόλογο της ελληνικής γλώσσας σε πένθος, έναν ηλικιωμένο καθηγητή ελληνικής ιστορίας με αλτσχάιμερ και ένα φρεσκοδιαζευμένο βαλκανιονίκη που θέλει να απολαύσει την ελευθερία του;

Όλοι οι παραπάνω μπερδεμένοι σ’ ένα πολύχρωμο γαϊτανάκι αλληλεξαρτήσεων και φόβων, προσπαθούν να αγαπήσουν και να ξαναγαπηθούν, να ακουμπήσουν και να εμπιστευθούν…. με φόντο την Ελλάδα του σήμερα.

Μία σύγχρονη, αιχμηρή κωμωδία με έντονους ρυθμούς και ανατροπές, που καυτηριάζει ό,τι μας κάνει και φοβόμαστε, ό,τι μας κάνει ξένους μ’ εμάς τους ίδιους…

ΣΥΝΕΤΕΛΕΣΤΕΣ :
Σκηνοθεσία : Γιώργος Παλούμπης
Σκηνικά : Μαγιού Τρικεριώτη
Κοστούμια : Μανώλης Γαλετάκης
Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Φωτογραφία : Ορφέας Εμιρζάς

ΠΑΙΖΟΥΝ :
Ελένη Ράντου, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Ορφέας Αυγουστίδης, Μιχάλης Ιατρόπουλος, Δημήτρης Καπετανάκος και ο Μπάμπης Γιωτόπουλος

ΘΕΑΤΡΟ ΔΙΑΝΑ
Ιπποκράτους 7
Τηλέφωνο 210 – 3626596

Επιμέλεια: Νικόλας Αρώνης

***

Θεατρική προσαρμογή και σκηνοθεσία από τον Πάνο Αγγελόπουλο με την συνεργασία στη σκηνοθεσία της Ανδρομάχης Μοντζολή και μουσική του  Δημήτρη Παπαδημητρίου.

Η παράσταση ανεβαίνει στα πλαίσια αφιερώματος στη ζωή και το έργο του μεγάλου Έλληνα λογοτέχνη με διεθνή ακτινοβολία, Νίκου Καζαντζάκη.
Η διασκευή του φιλοσοφικού έργου «Ασκητική» σε θεατρική μορφή επιχειρείται για πρώτη φορά στα παγκόσμια χρονικά και προσεγγίζεται με τις σύγχρονες και πρωτοποριακές κατακτήσεις της θεατρικής γλώσσας, στηρίζεται δε στον απόλυτο σεβασμό της ακεραιότητας του κειμένου.

Η παράσταση έχε προγραμματιστεί να παρουσιαστεί σε Γαλλία, Γερμανία και Βέλγιο, καθώς και σε Πανεπιστήμια των Η.Π.Α. Για να μη χαθεί ο λόγος της ελληνικής γλώσσας, θα γίνει διαφορετική προσαρμογή με αφήγηση στη γλώσσα της χώρας που θα φιλοξενηθεί.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΡΟΣΑΡΜΟΓΗ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πάνος Αγγελόπουλος
ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΣ: Ανδρομάχη Μοντζολή
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Μάιρα Βαζαίου
ΜΟΥΣΙΚΗ: Δημήτρης Παπαδημητρίου
ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ ΚΙΝΗΣΗΣ: Όλια Λυδάκη
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Γιώργος Πουλίδης

ΠΑΙΖΟΥΝ:
Γιάννης Θωμάς (Ιππείς του Αριστοφάνη, Οιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή) Θάλεια Αργυρίου (Τράφοι-Κασσάνδρα, Μήδεια) Δημήτρης Γρηγοριάδης, Σοφία Κομηνέα, Μαργαρίτα Νασιούλα, Μάρκος Πλευράκης

.

***

Ο Κώστας Χατζής από τους κορυφαίους και συνάμα πρωτοπόρους δημιουργούς στο κοινωνικό τραγούδι και όχι μόνο, για πρώτη φορά παρουσιάζει, από τη Δευτέρα 13 Δεκεμβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη, μια μουσική παράσταση με τίτλο «Χθες ~ Σήμερα ~ Αύριο» παρουσιάζοντας όλα τα συγκλονιστικά και ιστορικά τραγούδια, που τον ανέδειξαν ως έναν από τους πιο σπουδαίους συνθέτες και εκτελεστές τραγουδοποιούς.

Τραγούδια που αγαπήσαμε όπως: «Αν ερχόσουν», «Ραμόνα», «η αγάπη όλα τα υπομένει», «κι ύστερα», «σύνορα η αγάπη δεν γνωρίζει», «χάσαμε», «βρε δεν βαριέσαι αδερφέ», «τ’ αστέρι του βοριά», «σπουδαίοι άνθρωποι», «πάρε ένα κοχύλι απ’ το Αιγαίο», «τ’ αεροπλάνο», ερμηνευμένα εξαιρετικά από τον ίδιο και τις σπουδαίες φωνές της Μαρίας Αλεξίου, του Μανώλη Χατζημανώλη και της Στέλλας Βαλάση.

 *

Μαέστρος-ενορχηστρωτής: Γιώργος Παγιάτης

Κιθάρα: Βλάχος Σπύρος

Μπάσο: Ζώης Αναστάσιος

Ντραμς: Αλεξόπουλος Χρήστος

Φλάουτο: Παναγιωτοπούλου Μικαέλα

Σαντούρι: Στέλλα Βαλάση

***

H Άλκηστις Πρωτοψάλτη και ο Μάριος Φραγκούλης δύο φωνές που αγαπήθηκαν θέλησαν να εκφραστούν μαζί αυτόν το χειμώνα, να συνυπάρξουν και να μας ταξιδέψουν σε καινούριες μουσικές διαδρομές.

Οι δύο εξαιρετικοί καλλιτέχνες σε μία μουσική παράσταση μόνοι επί σκηνής, θα ερμηνεύσουν τραγούδια που αιωρούνται υπέροχα στο χρόνο της ωρίμανσης τραγούδια αγαπημένα αλλά και τόσο απρόσμενα τόσο από την ελληνική μουσική σκηνή όσο και από το παγκόσμιο πεντάγραμμο.

Η Άλκηστις και ο Μάριος τραγουδούν για την αγάπη με συναίσθημα, ευαισθησία αλλά και πάθος, ξετυλίγουν το ταλέντο τους στη σκηνή και μας χαρίζουν μια αγκαλιά τραγούδια.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Γιάννης Κακλέας

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ – ΣΥΜΒΟΥΛΟΙ ΡΕΠΕΡΤΟΡΙΟΥ: Λίνα Νικολακοπούλου, Σταμάτης Κραουνάκης
ΣΚΗΝΙΚΑ: Μανόλης Παντελιδάκης
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Ελληνική Θεαμάτων

ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΣΥΝΟΛΟΥ: ΤΩΝΙΑ ΔΡΑΓΟΥΝΗ, ΠΑΝΙΚΟΣ ΣΧΟΙΝΗΣ

***

«Η γαμήλια ψευδαίσθηση»,  η βραβευμένη κομεντί χαρακτήρων του Γάλλου συγγραφέα Ερίκ Ασσούς, έρχεται να δώσει απαντήσεις στα ερωτήματα: «Πρέπει να τα λέμε όλα; Ή μήπως είναι παρακινδυνευμένο, αν όχι απαγορευτικό, να θεωρούμε πως ο σύντροφός μας είναι και ο καλύτερος μας φίλος;»

Η Ζαν (Αιμιλία Υψηλάντη) και ο Μαξίμ (Αντώνης Θεοδωρακόπουλος) έπειτα από πολλά χρόνια γάμου αποφασίζουν να εξομολογηθούν τις απιστίες τους. Εκείνος αποκαλύπτει δώδεκα σύντομες περιπέτειες, εκείνη μια σχέση που διήρκησε εννέα μήνες. Οι υποψίες του Μαξίμ, στρέφονται σταδιακά στο πρόσωπο του καλύτερού τους φίλου, Κλωντ (Γιάννης Ζαβραδινός), ο οποίος καλείται με τη σειρά του να συμμετάσχει, σ’ ένα παιχνίδι γάτας – ποντικού γεμάτο μυστικά, αμφισβητήσεις και κατηγορίες.

Τοποθετώντας στη βάση της το αρχετυπικό τρίγωνο της συζύγου, του συζύγου και του φίλου – εραστή, που εδώ εμφανίζονται με τη μορφή τριών χαρακτηριστικών και απολύτως αναγνωρίσιμων προσώπων της εποχής μας,  Η Γαμήλια Ψευδαίσθηση είναι μια σύγχρονη κομψή κωμωδία – σχόλιο γύρω από την αγάπη, τη φιλία, τη συμβίωση και την ειλικρίνεια.

Έχοντας αφομοιώσει στοιχεία από όλη τη γαλλική παράδοση (από το θέατρο του Μαριβώ έως το λαμπερό μπουλβάρ) αλλά και από τον Πιραντέλλο μέχρι τον Μπέργκμαν και τον Πίντερ, ο Ερίκ Ασσούς, με παραδειγματική οικονομία και αφαίρεση, στήνει με χιούμορ και κριτική διάθεση, ένα έξυπνο παιχνίδι τέννις μέσα από μια αλυσίδα υπολογισμένων χτυπημάτων και γρήγορων ελιγμών.

Συντελεστές:
Μετάφραση: Θωμάς Βούλγαρης
Σκηνικά-Κοστούμια: Αφροδίτη Κουτσουδάκη
Μουσική Επιμέλεια: Νίκος Σακαλίδης
Φωτισμοί: Νίκος Καβουκίδης

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: 

Νίκος Σακαλίδης

ΠΑΙΖΟΥΝ: 

Αντώνης Θεοδωρακόπουλος,

Αιμιλία Υψηλάντη,

Γιάννης Ζαβραδινός

ΣΥΓΓΡΑΦΗ: 

Ερίκ Ασσούς

Θέατρο Αργώ
Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο
Τηλ/Fax: 210 5201684 – info@argotheater.gr

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Τετάρτη : 19:00
Πέμπτη : 21:00
Παρασκευή : 21:00
Σάββατο : 18:30 και 21:00
Κυριακή : 19:00

Τιμές Εισιτηρίων:
Πλατεία : 22 ευρώ
Εξώστης : 20 ευρώ
Φοιτητικό : 15 ευρώ

***

«Αγαπάω το θέατρο με πάθος, αλλά είμαι ευτυχής όταν μπορώ και αφιερώνω χρόνο στο παιδάκι μου, στους ανθρώπους μου, στους φοιτητές μου», λέει η Νικαίτη Κοντούρη.

Η Νικαίτη Κοντούρη που ανέλαβε να το σκηνοθετήσει κάνει λόγο για ένα σύγχρονο έργο που «αναρωτιέται και προβληματίζεται για όλα αυτά που ζούμε σήμερα, μέσα από τη ματιά των ρεπόρτερ. Μέσα από γεγονότα και στιγμές που ζουν οι ήρωες σε πολέμους και βομβαρδισμούς βλέπουν τις ζωές τους να αλλάζουν, να αλλοιώνονται. Και αναρωτιούνται για το μέλλον της ανθρωπότητας, νιώθουν ενοχή για την αδυναμία τους να προσφέρουν, ενώ την ίδια στιγμή μεταφέρουν με τον τρόπο τους τα νέα σε όλον τον κόσμο».

Μέσα στο κυκλικό και γεμάτο οθόνες σκηνικό που υπογράφει ο Γιώργος Πάτσας παίρνουν θέση οι τέσσερις ήρωες του έργου: ο εκδότης Ρίτσαρντ ( Γιώργος Παρτσαλάκης ), η φωτογράφος Σάρα ( Πέγκυ Τρικαλιώτη ), ο πολεμικός ανταποκριτής Τζέιμς (Κρατερός Κατσούλης ) και η νεαρή Μάντυ ( Τζένη Θεωνά ). Όλα αρχίζουν όταν η Σάρα επιστρέφει, σοβαρά τραυματισμένη, από το Ιράκ στη Νέα Υόρκη. Ο σύντροφός της (πολεμικός ανταποκριτής) θα προσπαθήσει να επουλώσει τις πληγές της ψυχής της, έχοντας κοντά τον εκδότη φίλο τους και τη νεαρή κοπέλα που εκφράζει τη θετική πλευρά και αναρωτιέται «αν υπάρχει και κάτι πιο ευχάριστο σε αυτές τις σκοτεινές μέρες που ζούμε».

Συντελεστές της παράστασης

Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη
Σκηνικά – Κοστούμια Γιώργος Πάτσα
Φωτισμός Μελίνα Μάσχα
Μετάφραση Φίλιππος Δεσύλλας
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Καλαρά 

Θέατρο Αλφα
Πατησίων 37,Εξάρχεια
Τηλ:2105238742, 210 5221444

Τιμές εισιτηρίων
€24, €18 (λαϊκή απογευματινή,φοιτητικό),
€16 (παιδικό και τρίτη ηλικία)

Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ και εισιτήρια ΕΡΓΑΤΙΚΗΣ ΕΣΤΙΑΣ

***

Η θέα από την γέφυρα του Ριάλτο προς το Μεγάλο Κανάλι πραγματικά κόβει την ανάσα

Η συνολική εντύπωση που μου άφησε η Βενετία καθώς απομακρυνόμουν από την αποβάθρα San Marco Giardinetti με κατεύθυνση προς το λιμάνι από όπου θα έπαιρνα το καράβι της επιστροφής ήταν -αυτό που λένε και οι Αμερικάνοι- καλό όσο κράτησε («good while it lasted»). Εννοώ ότι πρόκειται για μία πόλη την οποία οφείλει να επισκεφθεί κάποιος που θέλει να αποκαλεί τον εαυτό του πολυταξιδεμένο, αλλά όσο κι αν αποφασίσει -ή έχει την δυνατότητα- να μείνει εκεί, θα του φανεί αρκετό.

Η προσωπική μου εμπειρία αναλώνεται σε τρεις ολόκληρες ημέρες, στις οποίες χώρεσαν πολλά χιλιόμετρα επί ποδός και δια θαλάσσης, πολύ window shopping (και λιγότερο shopping) και πολλά χρήματα για φαγητό, καφέ και παγωτό. Εξίσου πολλές φωτογραφίες χώρεσαν στην ψηφιακή μου μηχανή, οι οποίες όσο καλά κι αν επεξεργαστούν, φοβάμαι πως δεν θα αποδώσουν ποτέ τα πραγματικά χρώματα, τις σκιές και κυρίως την αίσθηση που αφήνει ακόμα και στο δέρμα, η μοναδική αυτή «νησιόπολη» της βορειοανατολικής Ιταλίας.

Στα κανάλια της ιστορίας
Χτισμένη στις λασπώδεις όχθες της επαρχίας Βένετο, πλημμυρίζοντας συχνά όταν η στάθμη της θάλασσας ανεβαίνει, με την υγρασία και τη μούχλα να αποτελεί ό,τι για την Αθήνα το καυσαέριο και τα σκουπίδια στους δρόμους, η Βενετία αποτέλεσε κοιτίδα πλούτου και γεω-πολιτικής δύναμης, τόσης που κατά την περίοδο του Μεσαίωνα η επιρροή της επεκτάθηκε έως την Κωνσταντινούπολη. Ο δε πλούτος της μεταφράζεται τόσο στα αρχιτεκτονικά κομψοτεχνήματα που αποτελούν το οικιστικό της μέρος, όσο και σε έργα τέχνης ανυπέρβλητης αξίας και σε θησαυρούς από τις κτήσεις της Βενετίας που φιλοξενούνται στον καθεδρικό του Αγίου Μάρκου.

Από τον 17ο αιώνα και μετά η Βενετία παύει να είναι παγκόσμια δύναμη, αρχίζει να χάνει εδάφη από τα νέα ευρωπαϊκά κράτη και κατακτάται από τον Ναπολέοντα, ενώ το 1866 προσαρτάται στο Βασίλειο της Ιταλίας. Τα συγκλονιστικά μπαρόκ, βυζαντινά, γοτθικά και αναγεννησιακά μέγαρά της μετατρέπονται σταδιακά σε μουσεία, ξενοδοχεία και καταστήματα, όμως οι δρόμοι της παραμένουν υγροί φιλοξενώντας αποκλειστικά πεζούς και βαρκάρηδες με καλοδιατηρημένες γόνδολες. Τα μηχανοκίνητα οχήματα δεν έχουν θέση στο κέντρο της Βενετίας, παρά μόνο στο Μεγάλο Κανάλι, όπου κυκλοφορούν πλοιάρια-λεωφορεία, τα οποία μεταφέρουν επισκέπτες. Κάποιους από τα δεκατέσσερα εκατομμύρια που επισκέπτονται κάθε χρόνο την Γαληνοτάτη Δημοκρατία…

(…η συνέχεια εδώ)

…ΚΑΙ ΕΔΩ ΜΙΑ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΠΕΡΙΗΓΗΣΗ

***